Перед южным трансептом церкви Святого Назария стоит капелла Рудольфа, построенная во второй половине XIII в. Рядом с капеллой — остатки трех арок, которые раньше образовывали т. н. клуатр (внутренний двор) монастыря Святого Назария, со временем исчезнувшего. Впрочем, доказательств, что он существовал в реальности, нет. То, что исчезло чуть ранее 1792 г., было, возможно, не архитектурным клуатром, а живой монастырской общиной. Каноники жили вместе в этом огороженном стеной пространстве, в соответствие с папской буллой «Clausuae locorum» Григория IX (1226 г.), тем не менее, каждый из них имел отдельную келию. У монахов были общие трапезная, винный погреб, ризница, кухня, больница, двор, колодец, склады и зернохранилище. Все это и формировало ансамбль, называемый клуатром.
За капеллой возвышается церковь Святого Назария. Ее здание можно разделить на две части: романский неф, относящийся к XI–XII в. в. и готические трансепт и хор (XIII–XIV в. в.). Виолле-ле-Дюк в своем отчете в Министерство изящных искусств утверждал, что вся цитадель представляет собой музей, а церковь — его жемчужина.
Однако когда Юг был побежден Севером и король Франции стал хозяином цитадели, перемены не замедлили сказаться. С 1255 г. до 1266 г. епископом Каркассона стал северянин Гийом Рудольф, начавший готическую трансформацию церкви Святого Назария. В 1263 г. он получил от короля позволение переместить капитул, и на его прежнем месте была построена капелла, принявшая имя Рудольфа. После смерти прелата, в 1266 г., в капеллу поставили его гробницу — настоящий шедевр готики.
Внутри церкви — образцы строгого средневекового искусства. В ее интерьере доминирует колоннада, состоявшая из квадратных столбов, фланкированных четырьмя полуколоннами, и из массивных круглых столбов. Капители имеют различные виды украшений. Это, конечно, истинно романский зал, который, как уже было сказано, был начат в конце XI в. и закончен в XII в.
Столбы делят зал на три части: центральную, имеющую стрельчатый свод, законченный позднее и две боковых, с бочарными сводами на уровне свода центральной части. Боковые нефы покрыты общим потолком из двух секций. Центральная состоит из двух пролетов. Если идти из центра зала по направлению к алтарю, то вас ослепят многочисленные огни, излучаемые великолепными витражами апсиды. Это только прелюдия к тем впечатлениям, которые ожидают посетителя этого прекрасного памятника.
Готическая часть, частично заменившая романскую апсиду, была заложена в 1269 г., в то время, когда Людовик Святой пожаловал епископу и капитулу часть улицы, прилегающей к церкви, для того, чтобы восстановить апсиду, или заложить новую. Работы были, без сомнения, возглавлены архитекторами-северянами. Это смешение романского и готического стилей — доминирующая черта церкви Святого Назария, и это не просто механическое соединение двух разных стилей, а продуктивный сплав контрастов, символизирующих союз «двух Франций», Северной и Южной. Трансепт и хор имеют стрельчатые арки, а конха апсиды выглядит так, как будто она стоит на витражных окнах.
У столбов — 22 статуи начала XIV в., изображающие Иисуса Христа, Деву Марию, двенадцать Апостолов, шесть Святых и двух Ангелов. В нижнем ярусе апсиды — стрельчатая аркатура, поддерживающая витражные окна. Арки идут также от каждого столба к небольшим декоративным колоннам, стоящим у аркады стены. Они украшены по обоим краям капителями странными фантастическими фигурами, среди которых — Ангелы, несущие кадило или расплетающие ткань; люди в монашеском облачении; скрюченные персонажи, иные — с головами животных. Изображены также пастух, играющий на волынке, свиноматка с поросятами, птицы, змеи, обезьяны с телячьими головами, лисы — все это имеет символическое значение, теперь нам мало понятное.
Образованная развитием трансепта и апсиды, эта часть церкви — очень изящна и живописна. Контрфорсы тонки и стройны, как и косяки, разделяющие окна. Крыша над стрельчатыми арками окаймлена ажурной балюстрадой, а элегантные пинакли завершают контрфорсы, придавая зданию воздушность. Под карнизами расположен ряд модульонов (выступающие консоли под карнизами), представляющих собой различные скульптурные бюсты.
Современный орган был в употреблении с 1522 г., заменив более древний. В 1614 г. он имел 37 труб и 7 голосов. В конце XVII в. органный мастер Жан де Жоезе реставрировал его и расширил. В 1772 г. Жану-Пьеру Кавайе был поручен ремонт и расширение инструмента. Он установил орган напротив апсиды и оборудовал его педалями.
В конце XIX в. орган был отреставрирован Мишелем Роже, органным мастером из Бордо. Реставрация, в основном, касалась мехов и клавиатуры, рычаги и механизмы которой были заменены. Мехи электрифицированы в 1925 г. Тогда же орган объявлен памятником культуры. Его дальнейшие реставрации осуществляются под надзором Отдела по охране памятников.
Капелла Св. Антония Падуанского была первой слева от входа в церковь и закрывала часть романского портала. Поэтому во время реставрационных работ она была перемещена. Все, что от нее осталось, — это только ажурная арка XVI в., под которой установлена современная статуя Св. Антония Подуанского (Лиссабонского) с Иисусом-младенцем.
«Пьета» XVI в. неизвестного происхождения занимает нишу в капелле Св. Анны. Привлекает внимание скорбное выражение лица Девы Марии.
Справа от капеллы Божьей матери (Нотр-Дам), под ажурной стрельчатой аркой, находится гробница епископа, вероятно, Жеро дю Пюи, епископа Нарбонского, почившего около 1420 г. Статуя из алебастра на крышке раки представляет лежащего прелата, опирающегося на льва.
Витражи апсиды.
Первый витраж: «Гризаиль», создан Виолле-ле-Дюком с использованием фрагментов витражей XVIII в.
Второй витраж: окно XIV в. делится на две части: слева — сцены, представляющие деяния Апостола Петра, справа — сцены, представляющие деяния Апостола Павла. Их агиографии следует читать снизу вверх.
Третий витраж: окно с большими фигурами относится к XVI в. Слева, внизу — мать Св. Келсия представляет своего сына Св. Назарию. Вверху — Св. Сатурнин и Св. Жиме в епископских облачениях.
Четвертый витраж: окно, заполненное мелкими фигурами. Делится на 16 секций и, скорей всего, является старейшим (возм. нач. XIV в.). Оно представляет 16 сцен из земной жизни Христа. Они должны читаться в следующей последовательности: нижняя слева, нижняя справа и т. д.
Пятый витраж: окно XVI в. содержит большие фигуры. Два основных сюжета: внизу — Введение Девы Марии во Храм, наверху — Рождество Девы Марии.
Шестой витраж: окно XIV в. представляет 16 сцен из житий Св. Назария и Св. Келсия. Их надо читать снизу вверх слева направо.
Седьмой витраж: также как и первое окно слева, это окно является современным.
Древо жизни: витражное окно XIV в. иллюстрирует текст Св. Бонавентуры, который начертал на свитке, идущем по высоте витража. Виолле-ле-Дюк отреставрировал нижнюю часть окна в сотрудничестве с парижским художником Жерентом, который заменил Адама и Еву, стоящих рядом с Новым Ковчегом и Ковчегом Завета, на четыре реки Рая, и это превратило Древо жизни в Древо смерти. Надпись у изображения пытается исправить ошибку: «Это древо ветхому Адаму принесло смерть, новому Адаму дало жизнь». Витраж находится в капелле Св. Креста, справа от апсиды.
Иесеево древо: окно XIV в. находится в капелле Божией Матери (Нотр-Дам), слева от апсиды. Верхняя часть витража изображает Страшный суд, левая и правая стороны окна содержат вертикальные серии фигур 16 Пророков. Генеалогическое древо Иисуса, Давида, Соломона, Ровоама, Авию, Асу, Иософата, Иорама.
Северное окно-роза. Это окно старше, чем южное, и можно не сомневаться, что оно относится к началу XIV в. В центре витража — Царица Небесная, сидящая на троне с Христом-младенцем. Дева Мария окружена Ангелами, пророками и Святыми.
Южное окно-роза: окно также было выполнено в XIV в. В его центральной части — Христос во славе с книгой. Два медальона в нижних углах окна изображают Апостола Петра и Апостола Павла. Розовый герб Пьера де Рошфора, три башни, изображены по сторонам Христа.
